演劇舞踊デザイン学科は、舞台上演を支える感性豊かな身体の表現者 、また創意豊かな劇場空間を演出するデザイナーを育成することを目的とした学科です。
舞台における役割とその専門性から「演劇舞踊コース」と「劇場美術デザインコース」の2つのコースを設け、各コースが専門性を高め、交差し合いながら舞台上演を学びます。美意識ある俳優、舞踊家、演出家、劇作家、舞台美術家等を将来像とし、舞台上演を総合芸術として捉え、誰も見たことのないオリジナリティ溢れる舞台作りを追究します。授業は、イメージ豊かな表現力や造形力を修得する徹底した実践性に重きをおき、表現者たることの畏れと、これからの文化の担い手たることの責任を自覚することを促します。各分野で第一線のプロとして活躍する教員が、現場性をもって、身体表現のメソッドや上演実習、スタッフワークの技術指導等を行い、これからの舞台芸術を担うプロフェッショナルな表現者を育てます。

卒業後は、劇団、舞踊団、俳優プロダクション、また劇場施設、舞台制作会社、ディスプレイなどのデザイン会社への進路や、自ら劇団・舞踊団などを主宰することなどが考えられます。

80名（演劇舞踊コース50名、劇場美術デザインコース30名）

上野毛キャンパスで4年間学びます。